Тоталітарні режими Європи та музика: хроніки протистояння
DOI:
https://doi.org/10.31652/3041-1017-2023(2)-07Ключові слова:
тоталітаризм, фашизм, нацизм, П. Гіндеміт, Б. Мартіну, В. Фуртвенглер, Г. фон Караян, О. Клемперер, А. ТосканініАнотація
У статті проаналізовано взаємовідносини митців з тоталітарними режимами, що панували в Італії, Німеччині, Україні у ХХ ст. Актуальність теми обумовлена необхідністю глибокого вивчення процесів, що відбувалися у галузі мистецтва ХХ ст., адже саме ця доба характеризується тісними взаємозв’язками художніх пошуків з певними філософською-естетичними та ідеологічними системами. Музичне життя стало віддзеркаленням суспільних процесів, що відбувалися в різних локаціях Європи вказаного періоду, зокрема й дії принципів неоміфотворчості, притаманної тоталітарним ідеологіям. Міфологізація масової свідомості потребувала від мистецтва цілковитого підпорядкування. Не всі знамениті музиканти змогли відкрито протистояти ідеології тоталітарних режимів, адже відчували безпосередню небезпеку для власного життя. Фашистський і радянський режими продемонстрували усі види каральної системи за умов непокори і відхилення творчості митця від загального вектору художнього життя – від приреченості його на забуття до повного морального і фізичного знищення.
Спираючись на існуючі дослідження зарубіжних і вітчизняних науковців, автори статті ставлять за мету відтворення подій творчого життя відомих митців у контексті їх складних взаємовідносин з владою і протистояння тоталітарним режимам періоду 1920-х – 1950-х рр. Відтворення подібних хронік є необхідною складовою у створенні системного погляду на роль митця у соціокультурному континуумі.
Складні та неоднозначні відносини з владою розглянуто на прикладі творчого життя композиторів П. Гіндеміта та Б. Мартіну, диригентів В. Фуртвенглера, Г. фон Караяна, О. Клемперера та А. Тосканіні. Одні з них зайняли позицію відвертого протистояння режиму (А. Тосканіні), інші – колаборації з ним (Г. фон Караян), а деякі здійснювали постійні спроби лавірування між власною совістю і необхідністю висловити підтримку режиму. Розуміння вчинків кожного окремого митця у складній соціокультурній ситуації панування тоталітарного режиму можливе за умов урахування специфіки суспільної психології та особливостей національної культури, що у подальшому потребує інтердисциплінарного підходу до вивчення проблеми. Розуміння вчинків кожного окремого митця у складній соціокультурній ситуації панування тоталітарного режиму можливе за умов урахування специфіки суспільної психології та особливостей національної культури, що у подальшому потребує інтердисциплінарного підходу до вивчення проблеми.
Посилання
Ланюк, Є. (2013). Доля митця в тоталітарному режимі: На прикладі львівських композиторів Василя Барвінського та Андрія Нікодемовича. Збруч. 09.05.2013. https://zbruc.eu/node/6983
Павлишин С. (1996). Композитор-експериментатор. Музика. № 3. С. 27-28.
Шуман Є. (2016). Як нацисти забороняли «дегенеративну музику». http://surl.li/nsyeh
Dümling, A. (1993). On the Road to the «Peoples Community» (Volksgemeinschaft): The Forced Conformity of the Berlin Academy of Music under Fascism. Musical Quarterly, 77(3), 459-83.
Kater, M.H.(1997). The Twisted Muse: Musicians and their Music in the Third Reich. Oxford: Oxford University Press.
Kater, M.H. (2000). Composers of the Nazi Era: Eight Portraits. Oxford: Oxford University Press.
Levi, E. (1994). Music in the Third Reich. London: Macmillan.
Meyer, M. (1993). The Politics of Music in the Third Reich. New York: Peter Lang.
Monod, D. (2005). Settling Scores: German Music, Denazification, and the Americans, 1945-1953. Chapel Hill and London: The University of North Carolina Press.
Prieberg, F. K. (1982). Musik im NS-Staat. Frankfurt: Fischer.
Rybka J. (2011). Bohuslav Martinu: The Compulsion to Compose. Lanham: Scarecrow Press
Schubert, G. (2003). The Aesthetic Premises of a Nazi Conception of Music. In Music and Nazism: Art under Tyranny, 1933–1945. ed. Michael H. Kater and Albrecht Riethmüller. Germany: Laaber Svatos, Thomas D. Bohuslav Martinu. The Orel Foundation. https://orelfoundation.org/composers/article/bohuslav_martinu
Vereshchagina-Bilіavska О., Mozgalova N., Baranovska I., Moskvichova Y Cherkashyna O. (2021). Anthropological dimensions of the modern musical art of Еastern Еurope society. Integration. Education. Proceedings of the International Scientific Conference. Rēzeknes Tehnoloģiju akadēmija. 716-726. http://dx.doi.org/10.17770/sie2021vol4.6331
Завантаження
Опубліковано
Номер
Розділ
Ліцензія
Авторське право (c) 2024 Olena Vereshchahina-Bilavska, Kateryna Shvets

Ця робота ліцензується відповідно до ліцензії Creative Commons Attribution 4.0 International License.
Ви маєте право:
Поширювати — копіювати та розповсюджувати матеріал у будь-якому середовищі або форматі з будь-якою метою, навіть комерційною.
Адаптувати — реміксувати, трансформувати та використовувати матеріал з будь-якою метою, навіть комерційною.
Ліцензіар не може скасувати ці права, якщо ви дотримуєтеся умов ліцензії.
За таких умов:
Атрибуція — Ви повинні надати відповідну атрибуцію, надати посилання на ліцензію та вказати, чи були внесені зміни. Ви можете зробити це будь-яким розумним способом, але не таким, який би наводив на думку, що ліцензіар підтримує вас або ваше використання.
Відсутність додаткових обмежень — Ви не можете застосовувати юридичні умови або технологічні заходи, які юридично обмежують інших у здійсненні будь-яких дій, дозволених ліцензією.
Повідомлення:
Ви не зобов'язані дотримуватися ліцензії щодо елементів матеріалу, що є у відкритому доступі, або якщо ваше використання дозволено відповідним винятком або обмеженням.
Гарантії не надаються. Ліцензія може не надавати вам усіх дозволів, необхідних для передбачуваного використання. Наприклад, інші права, такі як право на публічність, право на приватність або моральні права, можуть обмежувати використання матеріалу.