ГРОМАДСЬКІ ІНІЦІАТИВИ У ТАНЦЮВАЛЬНОМУ МИСТЕЦТВІ TA ОСВІТІ: ЗАРУБІЖНІ ПІДХОДИ TA УКРАЇНСЬКІ РЕАЛІЇ
DOI:
https://doi.org/10.31652/3041-1017-2026(7)-13Ключові слова:
громадські ініціативи, танцювальне мистецтво, зарубіжний досвід, арт-волонтерські танцювальні проєкти, танцювальний фандрейзинг, культурна дипломатія, партнерство, хореографічна освітаАнотація
У статті висвітлено зарубіжні та українські підходи до реалізації громадських ініціатив у танцювальному мистецтві та освіті, що набувають особливої значущості в умовах соціальних трансформацій і воєнних викликів. Узагальнено наукові погляди зарубіжних дослідників щодо розуміння поняття «громадська ініціатива» та визначено її роль у розвитку танцювального мистецтва, мистецької освіти та громади загалом. Обґрунтовано моделі партнерства між танцювальними студіями та локальними спільнотами, які ґрунтуються на принципах соціальної та культурної рівності, інклюзії, демократії, фандрейзингу, волонтерства й культурної дипломатії. Проаналізовано особливості підтримки маргіналізованих груп, розвитку соціальної взаємодії та розширення доступу до хореографічного мистецтва й освіти. Розкрито сфери впливу громадських ініціатив на розвиток танцювального мистецтва та освітні практики. Схарактеризовано двосторонню стратегію «вихід - вхід» у взаємодії танцювальних студій із громадами у зарубіжному досвіді. Висвітлено напрями та функції громадських ініціатив танцювальних студій в умовах українських реалій, зокрема психосоціальну підтримку різних категорій населення, культурну дипломатію, мобілізацію ресурсів на гуманітарні потреби та зміцнення соціальної згуртованості. Окреслено ключові форми арт-волонтерських ініціатив в Україні: благодійні концерти, спортивні змагання, терапевтичні програми, флешмоби, міжнародні танцювальні колаборації, освітньо-мистецькі проєкти тощо. Підкреслено значення цифрових платформ, міжсекторальної співпраці та гнучких моделей організації танцювальних практик в умовах післявоєнної відбудови. Зроблено висновок, що танцювальне мистецтво виступає важливим чинником культурної стійкості й соціальної підтримки, а український досвід може бути інтегрований у міжнародні моделі громадських ініціатив як приклад ефективної взаємодії мистецтва та громадянського суспільства в кризових умовах.Посилання
Ang, I., Isar, Y. R., & Mar, P. (2015). Cultural diplomacy: Beyond the national interest? International Journal of Cultural Policy, 21(4), 365-381. https://doi.org/10.1080/10286632.2015.1042474.
Bennett, D. (2019). Arts leadership in contemporary dance education. Routledge.
Bound, K., Briggs, R., Holden, J., & Jones, S. (2007). Cultural diplomacy. Demos.
Burland, K., & Pitts, S. (2020). Community engagement in the performing arts: Participation, education and collaboration. Oxford University Press.
Charity Navigator. (2023). Guide to effective fundraising practices in the arts. https://www.charitynavigator.org/
Cummings, M. C. (2003). Cultural diplomacy and the United States government: A survey. Center for Arts and Culture.
Dance Team Union. (2022). Fundraising strategies for competitive dance teams in the United States.
Giguere, M. (2019). The impact of community engagement through dance on teen and young adult dancers. In K. Bond (Ed.), Social indicators research series (pp. 263-280). Springer, Cham. https://doi.org/10.1007/978-3-319-95699-2_15.
Giguere, M., & Barr, S. (2020). Section Co-Editors, Community Dance Section for Ethical Dilemmas in Dance Education: Case Studies on Humanizing Dance Pedagogy. Risner, D and Schupp, L (Eds), Jefferson, NC: McFarland & Company.
GoFundMe. (2022). Dance fundraising ideas and success stories. https://www.gofundme.com.
Green, J. (2000). Power, service, and reflexivity in a community dance project. Research in Dance Education, 1(1), 53-67. https://doi.org/10.1080/14647890050006587
Kim, M., Pandey, S., & Pandey, S. K. (2017). Why do nonprofit performing arts organizations offer free public access? Public Administration Review, 78(1), 139–150. https://doi.org/10.1111/puar.12769
Ladwig, J. C., Sibley, K. M., Ripat, J., & Glazebrook, C. M. (2025). Community Informed Recommendations to Developing Inclusive Dance Opportunities: Engaging Community, Dance, and Rehabilitation Experts Using a Hybrid Delphi Method. Journal of Applied Research in Intellectual Disabilities, 38(3), e70060. https://doi.org/10.1111/jar.70060.
National Dance Coaches Association. (2021). Dance team fundraising toolkit. https://www.ndca.org.
Prioleau, D. (2004). Engagement: Transcending outreach. Journal of Dance Education, 4(2), 58-61. https://doi.org/10.1080/15290824.
Purvis, D. (2018). Dance scholarship and community engagement: A literature review. Journal of Dance Education. Journal of Dance Education, 18(2), 69-73. https://doi.org/10.1080/15290824.2017.1360495
Ribet, N., Jung, Y., & Kwon, M. (2021). Dance and community engagement in the private sector: An empirical study on the current trends and challenges of dance-based community engagement practices [PDF]. ResearchGate. https://www.researchgate.net/publication/356706964
Risner, D. (2010). Dance education matters: Rebuilding postsecondary dance education for twenty-first century relevance and resonance. Arts Education Policy Review, 111(4), 155-163. https://doi.org/10.1080/15290824.2010.529761.
Smith, A., & Torres, M. (2021). Fundraising as community-building in U.S. school athletics and arts programs. Journal of Education and Society, 12(4), 55-68.
Shekhtman, L.M., & Barabási, AL. (2023). Philanthropy in art: locality, donor retention, and prestige. Sci Rep 13, 12157 https://doi.org/10.1038/s41598-023-38815-1.
Snap!Raise. (2022). The state of fundraising in school-based performing arts programs. https://www.snapraise.com
Wali, A., Severson, R., & Longoni, A. (2019). Dancing for the nation: Choreography, performance, and national identity. Arts and Humanities in Higher Education, 18(2), 91-110. https://doi.org/10.1177/1474022219835556.
Webster, C. M., Pantidos, P., Clarke, D., & Pachos, J. K. (2022). Break in' point: Somatic narratives: The convergence of arts and science in the transformation of temporal communities. Journal of Dance & Somatic Practices, 14 (1), 109–128. https://arxiv.org/abs/2208.08441.
Yijun, L. (2025). Dance as a cultural expression: Intersection of tradition and innovation. Interdisciplinary Cultural and Humanities Review, 4(1), 26-35. https://doi.org/10.59214/cultural/1.2025.26.
Завантаження
Опубліковано
Номер
Розділ
Ліцензія
Ви маєте право:
Поширювати — копіювати та розповсюджувати матеріал у будь-якому середовищі або форматі з будь-якою метою, навіть комерційною.
Адаптувати — реміксувати, трансформувати та використовувати матеріал з будь-якою метою, навіть комерційною.
Ліцензіар не може скасувати ці права, якщо ви дотримуєтеся умов ліцензії.
За таких умов:
Атрибуція — Ви повинні надати відповідну атрибуцію, надати посилання на ліцензію та вказати, чи були внесені зміни. Ви можете зробити це будь-яким розумним способом, але не таким, який би наводив на думку, що ліцензіар підтримує вас або ваше використання.
Відсутність додаткових обмежень — Ви не можете застосовувати юридичні умови або технологічні заходи, які юридично обмежують інших у здійсненні будь-яких дій, дозволених ліцензією.
Повідомлення:
Ви не зобов'язані дотримуватися ліцензії щодо елементів матеріалу, що є у відкритому доступі, або якщо ваше використання дозволено відповідним винятком або обмеженням.
Гарантії не надаються. Ліцензія може не надавати вам усіх дозволів, необхідних для передбачуваного використання. Наприклад, інші права, такі як право на публічність, право на приватність або моральні права, можуть обмежувати використання матеріалу.